Мультимедиа Арт Музей спасает от холода и депрессии: сразу четыре новые выставки открылись в конце октября. С 14 октября в МАММ можно познакомиться с «Фактами и вымыслами» современной фотографии. С 22 октября представлены выставки «Best of ELLE», Юрий Еремин «Старая Москва, избранное», Катя Емельянова «UNLOCKED».
Совершим виртуальный тур по МАММ: пройдёмся по этажам музея и выясним, у кого хранится огромная коллекция фотографий от XIX до XX веков; какие известные люди снимались для журнала «Elle»; кто такие фотографы-пикториалисты и почему их подвергали репрессиям; что случается с художниками после Биеннале современного искусства.
1. «Факты и вымыслы» – название экспозиции отсылает нас к двум природным сущностям фотографического искусства. К изображению реальности и к изображению придуманного фотографом мира. Как писала Сьюзен Сонтаг в сборнике эссе «О фотографии» (Сонтаг, С. О фотографии. М.: Ад Маргинем Пресс, 2013.):
«… Они (фотографии) одновременно пользуются престижем искусства и облекаются магией реальности. Они – облака фантазии и гранулы информации».
Серия, представленная на выставке в Москве, – включает значимые снимки современных фотографов из художественной коллекции UniCredit (международной финансовой организации из Италии). В собрании UniCredit находится более 60 000 произведений, многие из которых – шедевры мирового искусства. В собрании хранятся работы Ива Кляйна, Джорджо де Кирико, Густава Климта. Кроме того, компания UniCredit интересуется и в фотографией: у них представлены ключевые работы от основания фотоискусства до современности. Выставка приурочена к 25-летию работы банка ЮниКредит в России, а также в рамках Года Туризма Италия-Россия 2013-2014.
Квест по выставке «Факты и вымыслы» начинается на первом этаже, где разъясняется структура проекта. Выставка поделена на разделы: «Документация реальности», «Трансформация реальности» и «Изобретение реальности».
В первой части выставки – «Документация реальности» – показаны работы фотографов «дюссельдорфской школы». Здесь представлены произведения европейских и американских художников, которые обращались к фотографии как к фиксации действительности в жанре портрета и пейзажа. Основные работы этого раздела выполнены Берндом и Хиллой Бехер, которые были известны как преподаватели фотомастерства.
Как полагают некоторые критики, вторая часть выставки – «Трансформация реальности» – «акцентирует внимание на привнесение субъективного взгляда художника в изображение реальности». Что же стоит за этой наукообразной фразой? Можно предположить, что выбор объектов, их расположение – в этом проявляется личность художника, возможность множественной интерпретации. Мне же в этой связи хочется вновь вспомнить строки Сьюзен Сонтаг: «Хотя в определенном смысле камера действительно схватывает, а не просто истолковывает реальность, фотография в такой же мере – интерпретация мира, как живопись и рисунок».
Уже по названиям фотокадров можно понять, что перед нами реальные объекты – «Пестум, Проявление» Миммо Йодиче, «Геометрия в руках» Джузеппе Пеноне, «РИМ04» Оливо Барбьери, «Мост Риальто, Венеция» Михаэля Везели, «Офисное кресло» Романа Зигнера. Но то, как они сняты камерой, раскрывает авторское видение объектов.
Третья часть экспозиции, озаглавленная «Изобретение реальности», – самая интересная, так как здесь представлен полет воображения фотографов. В современном мире художники преобразуют реальность с помощью мультимедиа технологий. Они создают фантазии на тему летающих людей, забрасывают их на электрические столбы, устраивают спектакли для двух зрителей; размышляют, что будет, если подвесить космические аппараты к куполу храма, что случится с искусством, если будет Всемирный потоп. В этом разделе гости музея познакомятся с произведениями Луиджи Гирри, Адриана Пачи, Грация Тодери и Ванессы Бикрофт. Советую обратить внимание на работы Алекса Прейджера, Луиджи Презичче, Клэр Стрэнд, Карена Кнорра, Ширин Нешат.
Успейте посетить выставку до 9 ноября.
2. Фотопроект «Best of ELLE» проходит в рамках перекрестного года культуры Великобритании и России. Найти его можно на третьем этаже МАММ.
На выставке представлены достижения фотографов журнала «ELLE» по всему миру: от Великобритании и Франции до США и Бразилии. Звезды мировой фотографии — Бенуа Певерелли, Карла Лагерфельда, Федерика Хельвига, Мелоди МакДэниел и др. – работали с известными моделями, актерами, певцами. В этой серии запечатлён творческий союз: изображения дополняются цитатами из интервью героев-знаменитостей. Среди них топ-модели – Джорджия Мэй Джаггер, Сьюки Уотерхаус, певица Лили Аллен, а также известные актеры – Джуд Лоу, Сиена Миллер и Миша Бартон.
Кроме того, демонстрируются фотографии из российской версии «ELLE», которая появилась в 1996 году. Здесь встречаются отечественные артисты: Чулпан Хаматова, Земфира, Константин Хабенский, Евгений Цыганов, Ингеборга Дапкунайте, Анна Нетребко. Среди звезд – Лиза Боярская, Рената Литвинова, Юлия Высоцкая, Оксана Акиньшина, Данила Козловский, Ксения Собчак.
И все же, взгляд российских фотографов отличается от западных коллег: практически нет студийных фотографий на белом фоне. Русские художники выходят на пленер – с помощью окружающего мира лучше передается характер их знаменитых моделей.
Выставка пройдет до 7 декабря.
3. Ретроспектива фотографа-пикториалиста Юрия Ерёмина ждет зрителей на 6 этаже.
Пикториальная фотография – направление, где снимок приближен к живописи, появилось в конце XIX – начале XX веков. Для придания эффекта арт-произведения фотографы использовали мягкорисующие объективы и специальную технику печати. До большевистского переворота это направление ограничивалось пейзажем, обнаженной натурой, жанровыми сценками. В настоящее искусство пикториализм превратился в СССР в 20-е годы. Интересно, что знаменитый художник-конструктивист Александр Родченко, будучи сам сторонником новой эстетики в искусстве, активно боролся с фотографиями «под живопись».
Юрий Ерёмин родился в 1881 году в в станице Казанской Области войска Донского. В 1901 году переезжает в Москву, работает конторщиком на Курской железной дороге. Увлекается фотографией и вскоре полностью посвящает себя ей. Он путешествует по Италии, Франции, Германии, где знакомится с шедеврами мировой живописи. Ерёмин участвует в международных выставках в России и за рубежом. Только в 1928 году Еремин принял участие в семи международных выставках в странах Европы и Америки. При этом, он занимается самообразованием: в Париже посещает классы рисунка Академии Родольфо Жюлиана, курсы философии в Сорбонне. Еще в 1918 году в Москве Ерёмин основывает фотографическое объединение «Сецессион» / «Secession», поступает во ВХУТЕМАС, занимается фотографированием и зарисовкой исторических и культурных памятников России, является членом редколлегии журнала «Фотограф».
«Солнечный дождь», «Чертополох», «Ненюфары — водные лилии», «Весна» – изображения вечной природы сквозь объектив Ерёмина настраивают на лирическое настроение. Горы Крыма, сады рядом с античными развалинами, паруса, «белеющие» на горизонте, неприступные скалы у моря – мотивы, сошедшие с картин художников-маринистов, – появляются после поездки фотографа в Крым.
В 1928 году выходит самый известный из альбомов Еремина – «Москва». На фотографиях в альбоме – набережные Москва-реки, туман на Театральной площади, фасады зданий в дымке, парки и усадьбы, Москва с оттенком романтизма. Невольно сравниваешь эти «живописные» фотографии с сегодняшним мегаполисом: все места поменялись, но красота, человечность снимков неизменны.
В середине 30-х годов на смену эстетическим вкусам приходит понятие идеологии. Ведущим направлением в искусстве становится соцреализм. Пикториализм объявляют «буржуазной» и «несвоевременной» «тургеневщиной», «мешающей своим упадническим настроением» создавать народное искусство. Продолжать заниматься пикториализмом опасно: за такие фотографии могут репрессировать. Но Ерёмин тайно проявляет фотографии в ванной коммуналки. При этом, он работает фотокорреспондентом ТАСС – официального новостного агентства СССР.
Выставка заканчивается 14 декабря.
4. Катя Емельянова с проектом «UNLOCKED» на последнем этаже МАММ.
Молодая художница с искусствоведческим образованием — Катя Емельянова – представляет свой новый проект «UNLOCKED». В 2011 году она участвовала в IV Московской биеннале современного искусства с серией уличных скульптур « ZNAK OTVETA». Также, представила свою персональную выставку «Плоть/Лифт» в 2012 году в Московском музее современного искусства.
В своих произведениях художник изучает тему взаимоотношения человека с окружающим миром. В новых работах на экспозиции «UNLOCKED» Катя Емельянова исследует процесс возникновения идей и их трансформации из-за общественных ограничений. Эта выставка позволяет задуматься, почему мы не реализуем свою мечту. Художник предлагает освободиться от предрассудков, ограничений нашего социума и начать творить. Автор совмещает разные материалы в работе: в представленных лайтбоксах с фотографиями она использует сито вместо экрана.
За любовью к англицизмам в названиях выставок скрываются порой очень внятные и объективные вещи: «unlocked» означает, по сути, открытый, отпертый, особожденный от замков и оков, предрассудков и заблуждений.
Выставка заканчивается 16 ноября.
Не забывайте также о замечательных экскурсиях, которые проходят в рамках выставок в субботу и воскресение.
Сайт Мультимедиа Арт Музея: http://www.mamm-mdf.ru
Адрес: ул. Остоженка д. 16.
